С 31 января по 8 февраля Нижний Новгород на время стал центром современного искусства России — там прошла Международная выставка «Арт Мир 2026». В этом году в ней участвовали художники, фотографы, скульпторы и мастера прикладного искусства из 29 городов России и 18 стран мира. Всего 398 авторов, из них 33 – из Пермского края.
Фонд креативных индустрий Пермского края поддержал коллаборации пермских художников, керамистов и ювелиров — взял на себя организацию, аренду площадей и логистику, обеспечил художникам условия для полноценного участия в событии федерального масштаба.
В результате на выставке открылись четыре арт-пространства — проекты «Сад следит за своими птицами», «От зерна к цветку», «Земля Суахили» и «Древо». Каждое — маленькая вселенная, где раскрываются идеи и энергия творцов. Гости выставки могли увидеть картины, ювелирные украшения, живопись, керамику, полиграфию и мерч. Всего на «Арт Мир 2026» представлено 1045 авторских предметов современного искусства из Пермского края. Большую часть экспонатов посетители выставки могли купить.
Фонд креативных индустрий Пермского края поддержал коллаборации пермских художников, керамистов и ювелиров — взял на себя организацию, аренду площадей и логистику, обеспечил художникам условия для полноценного участия в событии федерального масштаба.
В результате на выставке открылись четыре арт-пространства — проекты «Сад следит за своими птицами», «От зерна к цветку», «Земля Суахили» и «Древо». Каждое — маленькая вселенная, где раскрываются идеи и энергия творцов. Гости выставки могли увидеть картины, ювелирные украшения, живопись, керамику, полиграфию и мерч. Всего на «Арт Мир 2026» представлено 1045 авторских предметов современного искусства из Пермского края. Большую часть экспонатов посетители выставки могли купить.
«Мы показали, что пермское искусство живое, смелое и очень личное, готовое говорить со зрителем языком эмоций и форм, понятным без переводчиков. Это ещё одна заявка на лидерство региона в сфере креативных индустрий», — говорит Яна Никитина, директор Фонда креативных индустрий.
Коротко о проектах-коллаборациях художников Пермского края, представленных на выставке.
«Древо». Это выставочный проект о памяти и природе от Галереи Анастасии Поповой из Перми. В одном пространстве собраны работы 18 пермских художников и более 400 экспонатов — живопись, графика, керамика, украшения, текстиль и интерьерный декор. Это размышление о вечных темах: жизни и смерти, корнях и ветвях, человеке и природе. Здесь дерево — архетип, пронизывающий мифы и философию человечества. Оно символизирует жизнь, рост, преемственность поколений и связь всего живого. «Древо» — не только о метафорах и красоте. В каждом объекте искусства звучит экологический посыл: художники напоминают о хрупкости природы, об ответственности людей перед живым миром. Это обращение к зрителю — сохранить, беречь и чувствовать. Художники приглашают замедлиться, вслушаться в шорох листвы и почувствовать пульс земли, из которой прорастает всё живое.
«Древо». Это выставочный проект о памяти и природе от Галереи Анастасии Поповой из Перми. В одном пространстве собраны работы 18 пермских художников и более 400 экспонатов — живопись, графика, керамика, украшения, текстиль и интерьерный декор. Это размышление о вечных темах: жизни и смерти, корнях и ветвях, человеке и природе. Здесь дерево — архетип, пронизывающий мифы и философию человечества. Оно символизирует жизнь, рост, преемственность поколений и связь всего живого. «Древо» — не только о метафорах и красоте. В каждом объекте искусства звучит экологический посыл: художники напоминают о хрупкости природы, об ответственности людей перед живым миром. Это обращение к зрителю — сохранить, беречь и чувствовать. Художники приглашают замедлиться, вслушаться в шорох листвы и почувствовать пульс земли, из которой прорастает всё живое.
«Сад следит за своими птицами». Это проект Ольги Молчановой-Пермяковой и Александры Гутиной — пермские художники соединили живопись и авторское ювелирное искусство в одну визуальную симфонию из веток, птиц и линий тел, где белые, голубые и черные цвета рассказывают о хрупких связях мира и взаимной заботе. Художники показывают как сад заботится о своих птицах, а человек хранит нежную равновесность мира — в семье, в природе и в себе.
В проекте Ольга Молчанова-Пермякова представила 14 картин, 20 графических работ и 200 открыток и 12 репродукций принтов на холсте. Александра Гутина показала 33 украшения ручной работы.
В проекте Ольга Молчанова-Пермякова представила 14 картин, 20 графических работ и 200 открыток и 12 репродукций принтов на холсте. Александра Гутина показала 33 украшения ручной работы.
«От зерна к цветку». Этот проект о росте через время и внутреннее движение
– результат творческого тандема художника и куратора частной филармонии «Триумф» Ии Милашниной и ювелира Веры Колесниковой. Они построили экспозицию как медитативное размышление о становлении — человеческом, художественном, природном. Здесь железо и малахит сочетаются с тканями и вышивкой, металлы становятся метафорой силы и уязвимости. Спираль — повторяющийся элемент во многих работах. Она напоминает, что развитие — не прямая линия, а вечное возвращение к себе с новым пониманием и новой энергией. Работы художников становятся материальными символами пути: от зерна, заключающего память, к цветку — моменту раскрытия.
В рамках проекта Ия Милашина показала 2 картины живописи, 11 работ в смешанных техниках на текстиле и 4 объекта искусства, выполненные в печатной графике, а Вера Колесникова представила 25 моделей ювелирных украшений.
– результат творческого тандема художника и куратора частной филармонии «Триумф» Ии Милашниной и ювелира Веры Колесниковой. Они построили экспозицию как медитативное размышление о становлении — человеческом, художественном, природном. Здесь железо и малахит сочетаются с тканями и вышивкой, металлы становятся метафорой силы и уязвимости. Спираль — повторяющийся элемент во многих работах. Она напоминает, что развитие — не прямая линия, а вечное возвращение к себе с новым пониманием и новой энергией. Работы художников становятся материальными символами пути: от зерна, заключающего память, к цветку — моменту раскрытия.
В рамках проекта Ия Милашина показала 2 картины живописи, 11 работ в смешанных техниках на текстиле и 4 объекта искусства, выполненные в печатной графике, а Вера Колесникова представила 25 моделей ювелирных украшений.
«Земля Суахили». Это африканская поэма пермской художницы Марии Колывановой. Картины переносят зрителя из зимней России в солнечный Ламу — древний город на побережье Кении, где художница побывала на международном пленэре. Её проект — серия живописных работ о путешествии по культурам, история о смешении традиций, ароматов, цветов и света. В картинах оживают песчаные улицы, коралловые рифы и звуки молитв. Это взгляд современного художника на мир, где прошлое и настоящее, исламская культура и африканская энергия соединяются в мягком ритме жизни.
В рамках проекта Мария Колыванова представила 27 объектов искусства, среди них картины, полиграфия и мерч.
В рамках проекта Мария Колыванова представила 27 объектов искусства, среди них картины, полиграфия и мерч.
Также на международной выставке открылись несколько стендов с пермской керамикой. Так художник-керамист Ольга Захарова представила 300 кг дизайнерской посуды. Каждое изделие — от кувшинов и тарелок, до последней солонки декорировано изображением древних рыб, моллюсков, аммонитов и другими обитателями и растениями Пермского периода — геологического периода палеозойской эры, когда засушливый климат превратил сушу в суперконтинент.
«Изделия пропитано духом древних героев и таинственными рассказами туманных лесов. Я верю, что через керамику можно говорить о том, насколько глубок и красив наш край», — рассказывает Ольга.
Свой стенд открыл «Гончарный дворик» — семейная мастерская Александра и Светланы Кротовых из Перми, которая специализируется на молочном обжиге — это древний метод обработки керамики, при котором изделие пропитывают молоком и повторно обжигают. Так у глины закрывают поры, а посуда становится водонепроницаемой, приобретает матовую фактуру светло-коричневые и черные оттенки. На выставку керамисты привезли чайные и кофейные чашки, кувшины, крынки, ягодники, жаровни, блюда для выпечки, керамические картины на дереве, интерьерные изделия из белой глины и украшения ручной работы, покрытые цветной глазурью. Всего более 330 изделий.
Скульптуры, панно и декоративные предметы интерьера из фарфора, шамота и металла презентовала пермский скульптор и член Международной ассоциации Изобразительных искусств ЮНЕСКО Марина Еркович. А главный художник Березниковского драматического театра Женя Балдина показала арт-объекты в технике апсайклинг — это творческая переделка старых вещей в новые, более ценные. Евгения работает с темой памяти и личной, семейными артефактами и предметами быта прошлых поколений.
Мастерская из Чайковского «СВОД керамика» представила на выставке проект «Объект Желания» – металлическое полотно с абстрактными объектами из шамотной глины, стали и дерева. Все элементы закреплены на магнитах, гости выставки могут передвигать их и менять общий рисунок. Так керамисты представили своё видение целей, которые могут быть как достигнуты, так и утрачены.
Художники и мастера народных промыслов Пермского края могут получить поддержку от Фонда креативных индустрий — открыта запись на консультацию от специалистов фонда. Эксперты расскажут как открыть креативный бизнес, где получить финансирование или грант, помогут запустить творческие коллаборации и найти единомышленников.
Мастерская из Чайковского «СВОД керамика» представила на выставке проект «Объект Желания» – металлическое полотно с абстрактными объектами из шамотной глины, стали и дерева. Все элементы закреплены на магнитах, гости выставки могут передвигать их и менять общий рисунок. Так керамисты представили своё видение целей, которые могут быть как достигнуты, так и утрачены.
Художники и мастера народных промыслов Пермского края могут получить поддержку от Фонда креативных индустрий — открыта запись на консультацию от специалистов фонда. Эксперты расскажут как открыть креативный бизнес, где получить финансирование или грант, помогут запустить творческие коллаборации и найти единомышленников.